Repertorio de la Danza Clásica IV

En este primer período de desarrollo de la escuela de Pro Arte Musical, el maestro Yavorsky, desarrollará su labor con estudiantes pequeñas que comenzaban sus primero pasos en la danza, así como alumnas más adultas que si bien igualmente comenzaban su instrucción técnica, lograrían avanzar mucho más rápido en su preparación. 

Así también se hizo necesario realizar puestas en escena, en las que Yavorsky tomaría como punto de partida Ballets que ya conocía de su etapa como profesional.

Seis meses después de iniciada su labor, el 29 de diciembre de 1931, Yavorski realizó en el Teatro Audilorium, la primera presentación pública de sus alumnas, en un programa que incluyó La noche de Walpurgis, con música de Gounod; La rapsodia húngara no. 2, de Liszt; y el «Gran vals» de La bella durmiente del bosque,de Chaikovski; en sus propias versiones coreográficas.

El espectáculo, que contó con la participación de la Orquesta Sinfónica bajo la dirección del maestro Gonzalo Roig, vino a revitalizar la actividad de Pro-Arte, cuya preponderancia en la vida social habanera se vio enriquecida con la nueva modalidad artística.

Yavorski, aunque satisfecho de los resultados obtenidos, se mostró menos entusiasta que los sectores de la crónica social y la crítica, que creyeron ver en la representación un milagro consumado.

«Entre mis alumnas -afirmaría poco después a la prensa- se cuentan muchachas y niñas que tienen muy desarrollado el instinto artístico y un entusiasmo que llega casi al fanatismo, y les permite hacer la labor de tres años en uno. Pero falta mucho, mucho trabajo. muchas funciones, mucha práctica y rutina artística para llegar a poner en esta tierra el ballet de alta escuela.» Y consciente de ello, muchas veces desafiando los intereses clasistas predominantes, se dedicó con redoblado entusiasmo a desarrollar las facultades de algunas de sus alumnas de procedencia más humilde pero dotadas de mayor talento, otorgándoles roles de importancia en las obras del repertorio.

Ese resultó ser el caso de Alicia Martinez (luego mundialmente conocida como Alicia Alonso) quien tras su debut en el corps <le ballet del «Gran vals», se vería recompensada con su primer solo, el de «El paJaro azul», en la versión completa de La bella durmiente del bosque, escenificada por Yavorsky el 26 de noviembre del siguiente año, la cual tuvo en los roles de La princesa encantada y El príncipe encantador a las alumnas Delfina Pérez Gurri y Mercedes Arrinda, respectivamente.

El año 1933 marcó el advenimiento de un hecho significativo en la historia de la Escuela, el ingreso -a despecho de los prejuicios de la época en torno a la presencia masculina en el baile- de quien habría de ser su primer alumno: Alberto Alonso. El nuevo discípulo, hijo de Laura Rayneri de Alonso, mujer sensible y de ideas avanzadas, notable pianista y entusiasta del arte y la cultura, muy vinculada a Pro-Arte, pronto ocupó un lugar destacado en las actividades de la Escuela de Ballet. Con su colaboración pudo el maestro lograr la escenificación, el 4 de noviembre de ese propio año, de El azul Danubio, en un programa que incluyó, además, Ejercicios y El circo, donde nuevamente se hicieron notables los progresos de la alumna Alicia Martínez.

En junio de 1934, Yavorski volvió a mostrar a sus alumnos, esta vez en un espectáculo que incluyó como novedad la puesta en escena del Príncipe Igor, de Borodin, en la que brillaron los que sin duda, a fuerza de talento y trabajo, se imponían ya como los valores más destacados de la Escuela: Delfina Pérez Gurri, Alicia Martínez y Alberto Alonso. El progreso de estos dos últimos rebasaba ya los cálculos más optimistas y pocos meses más tarde eran seleccionados por el maestro para centralizar el montaje de la obra más ambiciosa concebida hasta entonces por la Escuela: Coppélia, de Delibes, que en versión en tres actos, del propio Yavorski, subió a la escena del Auditorium el 20 de marzo de 1935.

Por esa época se produciria un hecho inesperado, que ·como otros muchos posteriores, evidenciaría la metamorfosis inevitable que habría de sufrir la Escuela de Ballet de Pro-Arte. En virtud de los progresos obtenidos, Delfina Pérez Gurri y Alberto Alonso, acompañados de su maestro, partirían ese mismo año hacia Europa para incorporarse al elenco del Ballet Ruso de Montecarlo. Fue así como, sin proponérselo, la Escuela de Ballet de Pro-Arte posibilitó el surgimiento de los primeros profesionales cubanos de la danza académica.

A su regreso a Cuba, tras la breve estancia europea, Yavorski reasumió sus funciones como Director de la Escuela, que por entonces había nutrido su alumnado masculino con varios jóvenes desprejuiciados y entusiastas, entre los cuales descollaba Fernando Alonso, quien, como su hermano Alberto, mostraba una creciente vocación por el baile. Para él y Alicia montaría el maestro una versión de la sonata Claro de luna, -de Beethoven, que marcó el debut escénico de Fernando el 22 de junio 1936.

Los años de trabajo habían ido conformando, poco a poco, un nuevo ambiente creador en la Escuela, que, aunque se mantenía alejada de cualquier aspiración de profesionalísmo para sus alumnos, no podía ya desconocer las nuevas exigencias que planteaba el desarrollo de algunos de ellos. Entre estos resaltaba, como un caso insólíto, el de la jovencita Alícia Martínez. quien uniendo la disciplína y el tesón del trabajo diario a su vocación e innatas condiciones para la danza, había logrado convertirse en la figura indiscutible de la Escuela. Confiado en las dotes técnicas y artísticas de su alumna. Yavorski concibió la idea de realizar con ella el estreno en Cuba de la más afamada obra del ballet clásico, El lago de los cisnes, de Chaikovski, en una versión en tres actos. La puesta, que contó con decorados de Vera Lanchevska y la dirección musical del eminente compositor cubano Amadeo Roldán, subió a la escecena del Auditorium el 10 de mayo de 1937, con Alicia en el doble rol de Odette-Odile y Emille Laurens, un bailarín profesional perteneciente al Ballet Ruso de Montecarlo. como El príncipe Sigfrido. El éxito de la representación demostró más que nunca antes, que el potencial artístico acumulado ya en ‘Ia Escuela era capaz de acometer metas mucho más ambiciosas que las de mero entretenimiento de una frívola burguesía.

Esa necesidad del paso al profesionalismo escapaba a las aspiraciones de Pro-Arte y por ello, sus dos alumnos más dotados y audaces, Alicia Martínez y Fernando Alonso, partirían. inmediatamente hacia los Estados Unidos, persiguiendo el mismo objetivo que dos años antes había llevado a Europa a Delfina Pérez Gurri y a Alberto Alonso.

Tras la pérdida de sus más estimulantes discípulos. la labor de Yavorski en Pro-Arte cayó en una crisis de la cual nunca se recuperaría. En la temporada de 1938. ofreció una escenificación de Las estaciones, con música de varios compositores, que no pudo compensarle sus éxitos anteriores. Testigos de esa época afirman que su carácter se volvió más violento y exigente y que sus contradicciones con la institución se hicieron insalvables. En mayo de ese propio año, ante la negativa de Pro-Arte a una solicitud de permiso para visitar los Estados Unidos en viaje de descanso, renunció a su cargo. Posteriormente fun· daría la Escuela de Ballet Yavorski. con cuyos alumnos llegó a ofrecer funciones en importantes teatros capitalinos por espacio de varios años, hasta su traslado a la ciudad de Santiago de Cuba, donde residió hasta su fallecimiento en octubre de 1947, quizás sin haber tenido la certeza de la hermosa semilla ,que había plantado en Cuba.